2014年有兩個研究員，發表了一篇論文，討論如何把不小心卡在兩耳的魔音傳腦寄生蟲(earworm），驅逐出境。其實方法邏輯蠻簡單，就是用新的魔蟲當小三卡位，。然後，這個研究團隊就開掛了，因為如果你知道如何制造可以深入人心的廣告標語，流行歌曲，你就賺翻了。
除了經濟效益，音樂是有其獨特的療癒能力。許多研究指出，愛茨海默症(我不喜歡它的另一名字：老年痴呆症)患者，如果能住在與年輕時代有強烈連結的環境，聽年輕時候的歌，跟同齡有共同紀憶的人，一起玩耍，他們的病情可以得到緩解。(OS：我真的要超前部署，想著要去跟誰做「最浪漫的事：和你一起慢慢變老，」。)
另外，有另一群研究員，發現大家都有屬於自己的懷舊歌單，主打自己16至21歲時流行或常聽的歌。也許，這可以替我向孩子解釋，為什麼我就是愛聽他們口中的老歌。
其中有篇文章解釋，為什麼我寫作時循環播放的歌單，終於從初見的喜形於色到最終的膩了，倦了的無関痛癢(冇要冇緊），就像泡過太多次的茶。研究員解釋，這個倦怠，其實是因為新鮮感流失。循環播放讓這首原本像初戀一樣美好的歌，經過柴米油鹽的日常消磨成，無奈下堂的黃臉婆或油膩大叔。歌是一樣的歌，人與記憶卻回不到從前。
而上個月的迷你線上同學會，我聽見了同學把「小時候」我們常聽的歌，重新編曲，在線上以合唱曲重新展現。那些久別重逢乍然相見的歌，就像一直被鎖在時間膠囊，瞬間爆發，佔據了我的感知系統。
也許，這也是另一個來同學會的理由。因為這些合唱曲及唱歌的人都會在。
這次，我會関麥克風，在沒有別人的書房，不管不顧自己的五音不全，盡情歡唱。
這次，我不想只唱休止符。
我想唱，我們的歌。